-JOURNÉES À LA CAMPAGNE-

¿CÓMO SOSTENER LA ATENCIÓN SOBRE UNA PELÍCULA QUE ENFRENTA UN TEMA TRADICIONAL DE UNA MANERA CASI EXPERIMENTAL?

¿CÓMO RESISTIRSE A ABANDONAR LA SALA DE PROYECCIÓN CON LA CONTRADICCIÓN DE UN IRÓNICO BOSTEZO?

EN DÍAS DE CAMPO (JOURNÉES À LA CAMPAGNE) PELÍCULA CHILENA DE RAÚL RUIZ, EL DIRECTOR ESTIRA LA PACIENCIA DE LOS ESPECTADORES HASTA LOS LÍMITES DE SU PARTICULAR FORMA DE VER EL CINE.

ES SÁBADO POR LA TARDE Y EN LA SALA, SOLO UNA POCAS BUTACAS SE RECORTAN SOSTENIENDO LAS SILUETAS DE LOS ESPECTADORES.
EN PANTALLA EL PROTAGONISTA, DON FEDERICO ENCINA SE SUEÑA DOBLEMENTE A SI MISMO, DESPERTANDO EN SU CASONA PATRONAL O SENTADO EN LAS RÚSTICAS MESAS DE UN BAR DE CIUDAD, DONDE SIMULTÁNEAMENTE AMBOS PERSONAJES SON UNO, ARTICULANDO UN RELATO QUE VA DE IDA Y DE VUELTA DESDE UN TIEMPO PASADO A UN TIEMPO FUTURO. EL ARGUMENTO NOS PRESENTA AL ESCRITOR HILANDO EL DESARROLLO DE UNA NOVELA QUE NUNCA TERMINARÁ DE ESCRIBIR, MIENTRAS REVISA LA HISTORIA ALUCINANTE DE SU PROPIA CASA.

CLARAMENTE EL TIEMPO PRESENTE ES EL MOMENTO DE LA PROYECCIÓN DEL FILME EN LA SALA, DONDE RUIZ JUEGA INVOLUCRANDO A LOS ESPECTADORES EN LA APARENTE VERACIDAD DE VINCULAR A UN ESCRITOR FICCIONADO JUNTO A UN ESCRITOR REAL: FEDERICO ENCINA ES ACOMPAÑADO POR POLI DÉLANO REPRESENTÁNDOSE A SI MISMO. ÉSTE DETALLE ES EL PRIMER SÍNTOMA DE UNA PELICULA INQUIETANTE QUE ENFRENTA DOS MUNDOS QUE SON UNO MISMO, Y QUE PONE EN MARCHA UNA NARRATIVA DE TIEMPOS SUPERPUESTOS.

PERSONAJE DE FICCIÓN VERSUS PERSONAJE REAL. AMBOS TRANSITAN DIALOGANDO POR LAS HABITACIONES AMBIENTADAS A PRINCIPIOS DEL SIGLO XX, COMO DOS FANTASMAS QUE REVISAN LA HISTORIA DE LA CASA , DONDE RUIZ LEVANTA UNA CONSTRUCCIÓN ESCENOGRÁFICA PLAGADA DE DETALLES EN MOVIMIENTO Y UNA FACTURA ASFIXIANTE DE LUCES Y SOMBRAS, DE PLANOS DIVERSOS QUE SON UNO SOLO, QUE NO DEJAN NADA AL AZAR. UNA HISTORIA DE VIEJOS MUERTOS QUE HAN OLVIDADO SU MUERTE.

LA DINÁMICA DE LA PELÍCULA ESTA MARCADA POR LOS DIÁLOGOS DE LOS PROTAGONISTAS QUE SE ACOMPAÑAN A LO LARGO DEL ARGUMENTO. AQUÍ HALLAMOS UNA INTENSIDAD DRAMÁTICA, MARCADA POR INTRIGAS , RODEOS NARRATIVOS Y UN PATERNALISMO ARISTOCRÁTICO QUE DAN FORMA A UN RETRATO DEL CHILE RURAL, NO EXCENTO DE EMOCIONES VERDADERAS SIEMPRE OCULTAS EN EL CENTRO DE LAS PELÍCULAS DE RUIZ.
LA RELACIÓN DEL PATRÓN DE FUNDO CON SU SERVIDUMBRE, CON SUS INVITADOS, CON LAS EXTRAÑAS APARICIONES DE LA CASA Y CON SU PROPIA CREACIÓN LITERARIA, HUMANIZAN AL PERSONAJE QUE PASA LOS DÍAS SIN MAS OCUPACIONES QUE DECIDIR QUE SE HARÁ DE ALMUERZO, PREOCUPARSE DE LA SALUD DE SU AMA DE LLAVES E INTENTAR ESCRIBIR ESA NOVELA QUE PARECE NUNCA PODER COMENZAR.

TODOS ESTOS ELEMENTOS SON CONVOCADOS EN UN GUIÓN QUE PLANTEA UNA RUPTURA DEL RELATO LINEAL DE NUESTRO CINE COSTUMBRISTA. RUIZ NOS INVITA A LEER SU PELÍCULA NO DE UNA MANERA SECUENCIAL (INICIO-DESARROLLO-DESCENLACE), SINO MÁS BIEN CERCANA AL HIPERTEXTO, ENTENDIDO ÉSTE COMO UN ENFOQUE DE MÚLTIPLES POSIBILIDADES DE ENLACE QUE NOS PERMITE ACCEDER A LOS CONTENIDOS DE LA PELÍCULA DESDE DISTINTOS LUGARES O FUENTES DIVERSAS. FRENTE A ESTE APARENTE DISCURSO DE INESTABILIDAD FÍLMICA, EL PROPIO RUIZ ACOTA:

“TODO FILME CONLLEVA SIEMPRE OTRO FILME SECRETO, Y PARA DESCUBRIRLO, BASTA DESARROLLAR EL DON DE LA DOBLE VISIÓN, QUE CONSISTE EN VER EN UNA CINTA NO YA LA SECUENCIA NARRATIVA QUE SE DA A VER EFECTIVAMENTE, SINO EL POTENCIAL SIMBÓLICO Y NARRATIVO DE LAS IMÁGENES Y DE LOS SONIDOS AISLADOS DEL CONTEXTO”.

EN TÉRMINOS SENCILLOS Y AMPLIOS, LA PELÍCULA SE TRANSFORMA EN UNA SUERTE DE BASE DE DATOS QUE PROVEE A QUIEN LA VE DE UNA FORMA ÚNICA DE ACCEDER Y EXPLORAR LA INFORMACIÓN, REALIZANDO SALTOS LIBRES ENTRE UNA SECUENCIA Y OTRA. UNA PELÍCULA ERRÁTICA, LLENA DE RECOVECOS, DE FILMES SOTERRADOS, QUE POTENCIA UNA NARRATIVA MULTIDIMENSIONAL COMO LAS PÁGINAS WEB.

EN UNA PELÍCULA COMPUESTA POR UN RELATO QUE VA DE IDA Y VUELTA, DONDE LOS TIEMPOS SE CRUZAN, DONDE LOS DIÁLOGOS DE LOS PERSONAJES RESULTAN APARENTEMENTE ABSURDOS, RUIZ NOS PROPONE UNA AVENTURA LÚDICA DONDE PODEMOS ARMAR NUESTRA PROPIA PELÍCULA. HIPERTEXTO HECHO CINE, COMO UN JARDÍN DE SENDEROS QUE SE BIFURCAN, O COMO RAYUELA DE CORTÁZAR , PERO A LA VEZ UNA CINTA SORPRESIVA , ELEGANTE Y ENIGMÁTICA COMO UN CUADRO DE MAGRITTE. UN FILME QUE POTENCIA LA DISPERSIÓN DE SUS FORMAS, LLENO DE CITAS, DONDE MUCHA VECES RESULTA CASI IMPOSIBLE TRATAR DE RETENER TANTAS IMÁGENES INASIBLES.

EN DÍAS DE CAMPO RAÚL RUIZ NOS INVITA A LLEGAR HASTA LOS LÍMITES DEL LENGUAJE FÍLMICO.





FRENTE A ESTA EXPERIENCIA EXTREMA,
QUIZÁ EXISTA UN HECHO QUE NO NOS
PERMITA SALIR HUYENDO DE LA SALA.


LA CINTA POSEE UN HUMOR TAN ESPONTÁNEO E INTELIGENTE QUE RAYA EN LO ABSURDO. EN LOS MUNDOS QUE COMPONEN ESTE FILME, DONDE VIDA Y FICCIÓN ESTAN CONFUNDIDAS, LOS PERSONAJES SE VEN INSISTENTEMENTE REFLEJADOS EN LOS FRAGMENTOS ROTOS DE UN ESPEJO QUE EL PROTAGONISTA TRATARÁ EN VANO DE RECOMPONER.

UN DESFILE DE FÓSFOROS GIGANTES LLEVADOS EN ANDAS HASTA EL PALACIO DE LA MONEDA, TERTULIAS DE BAR DONDE EL ANCIANO FEDERICO COME EMPANADAS, BEBE Y CUENTA A LOS PARROQUIANOS AVANCES DE SU NOVELA INCONCLUSA (¿COMO VA SU NOVELA DON FEDERICO?, LE PREGUNTAN, ALLÍ ESTÁ DE LO MAS BIEN), LA INTRIGA DE UNOS HUEVOS FRITOS QUE MIRAN TODAS LAS MAÑANAS EL DESPERTAR DEL ESCRITOR EN SU CAMA DE LA CASA PATRONAL, SIN APETITO, PUES SE HA SOÑADO YA VIEJO COMIENDO EMPANADAS EN UN BAR, MARCAN LA PAUTA DE UN GUIÓN QUE TAMBIÉN PONE ÉNFASIS EN DETALLES DELIRANTES Y OBSESIVOS COMO LA GOTERRA ERRANTE, UN FANTASMA QUE PARECE EXISTIR POR VOLUNTAD PROPIA MARCANDO EL PASO DEL TIEMPO EN LA CASA, SUERTE DE SÍSTOLE / DIÁSTOLE DEL SISTEMA NERVISO CENTRAL DEL FILME.

PERO TAMBIÉN HAY EN DÍAS DE CAMPO UN AMBIENTE DE FUERTE CHILENIDAD Y UNA CLARA TENDENCIA A RECOBRAR LA COMIDA TRADICIONAL CHILENA ATRAVÉS DEL GUSTO POR LA BUENA MESA, COMO BIEN EL MISMO PROTAGONISTA SENTENCIA FRENTE AL ALMUERZO DEL DÍA: DE TODO POCO, POCO Y VARIADO, ASÍ HAY QUE COMER. SEGURAMENTE ÉSTE PENSAMIENTO ES TAMBIÉN UNA PROYECCIÓN DEL GUSTO POPULAR Y GASTRONÓMICO DEL PROPIO DIRECTOR.

ASÍ LA PELÍCULA SE EXPANDE Y SE CONTRAE DENTRO DE LA TRAMA Y AVANZA CON SOLTURA DESDE UN CAUCEO DE PALTA HASTA LOS PREPARATIVOS DE UN VIAJE QUE NUNCA SE REALIZARÁ, EN BUSCA DEL HIJO PERDIDO DE LA PAULITA, EL AMA DE LLAVES DE LA CASA. AQUÍ NUESTRO PROTAGONISTA SE REENCUENTRA CONSIGO MISMO Y AMBOS -FEDERICO DOS TIEMPOS- SE RECONCILIAN EN EL NUDO DRAMÁTICO DE LA HISTORIA CUANDO VIEJO Y JOVEN SE PREGUNTAN POR SU NOVELA, TENIENDO LA CERTEZA DE QUE NUNCA LA VAN A TERMINAR. EN ÉSTE PUNTO, LA CONCIENCIA DE FEDERICO Y FEDERICO ESTÁN SEPARADOS. UNA COSA ES FEDERICO A TRAVÉS DE SUS ACTOS Y OTRA DISTINTA A TRAVÉS DE SUS PENSAMIENTOS. ES LA ESCENA DELIRANTE DE UN ESCRITOR IMAGINISTA QUE SUEÑA CON EL FUTURO Y EL FUTURO SUEÑA INSISTENTEMENTE CON ÉL.

















DÍAS DE CAMPO ES A TODAS LUCES UNA COMEDIA TRÁGICA. UN FILME IMAGINISTA, CRIOLLISTA, SUR-REALISTA, COSTUMBRISTA. SU INTENSIDAD SORPRESIVA, LA POTENCIA DELIRANTE DE LOS DIÁLOGOS Y LA CRUZA DE TIEMPOS QUE DAN VIDA A LOS DISTINTOS PERSONAJES, ES SEGÚN SU DIRECTOR UNA INSPIRACIÓN LIBRE DEL LIBRO HOMÓNIMO DEL ESCRITOR CHILENO FEDERICO GANA (1867-1926). PERO MÁS QUE UN RETRATO DEL CHILE RURAL, RAÚL RUIZ INSISTE EN CONSTRUIR UNA TRAMA QUE GIRA EN TORNO A LA FRUSTRACIÓN DE LOS PERSONAJES, CUYA HISTORIA QUEDARÁ INEVITABLEMENTE ATRAPADA COMO UN FANTASMA, FLOTANDO EN LOS ESPACIOS DE LA CASA.

A LA HORA DE LOS ÚLTIMOS BOSTEZOS, CUANDO YA LA GENTE SE ABANDONA A LA PELÍCULA Y SE ENTREGA A LAS BUTACAS, RAÚL RUIZ NOS REMECE CON LA SOLUCIÓN DEL CONFLICTO.

EN LA ESCENA QUE OFICIA DE DESCENLACE DEL FILME, FEDERICO DESCUBRE QUE EL HIJO PERDIDO DE LA PAULITA (EL SEÑOR RUBIO) REALMENTE NO QUIERE VOLVER A VERLA. LO VISITA EN SU HACIENDA Y EN ESA CONVERSACIÓN QUE SOSTIENEN, NOS REVELA LA EMOCIÓN INTENSA DE QUIÉN NO QUIERE SER DESCUBIERTO, DE QUIÉN NO QUIERE VOLVER A APARECER.

BAJO TODOS ESTOS RODEOS EXPLICATIVOS ENCONTRAMOS AL PROPIO RUIZ. SU ESTÉTICA NARRATIVA LLENA DE RETÓRICA, DE VELADURAS, DE PASAJES INCONEXOS Y APARENTEMENTE EN CLAVE DESENCADENAN EL FINAL: FEDERICO UNE LOS DOS TROZOS DE LA FOTOGRAFÍA Y ALLÍ RECUERDA LA INFANCIA, LOS SONIDOS ESCONDIDOS EN ELLA Y QUE REAPARECEN EN LA CEREMONIA CINEMATOGRÁFICA QUE LE INTEREZA TRABAJAR AL DIRECTOR, REVELANDO LO QUE HAY DETRÁS DE SUS VUELTAS, DE SU POÉTICA, DE SUS VELOS RETÓRICOS: LA EMOCIÓN AUTÉNTICA Y VERDADERA- TAN HUMANA- DE NO PODER SOLUCIONAR LA FRUSTRACIÓN DE NUESTRAS PROPIAS PENAS.

CLAUDIO RODRIGUEZ LANFRANCO, ARTISTA VISUAL Y POETA
rodriguezlanfranco@gmail.com